ED:Prompts 01
De FSF
Maestra Anara — Prompt maestro de recreación visual
Proyecto: Universo de la 5 Era — Era 1
Personaje: Maestra Anara
Escena: El dolor de una madre — Cinco minutos después del ocaso
Ubicación: Sierra de Santiago, Nuevo León, México
Formato de imagen: Vertical 4:5
Estética: Ilustración cinematográfica pictórica, semirrealismo detallado e influencia sutil de animación clásica.
Objetivo: Establecer una referencia visual profesional, reproducible y consistente para generar imágenes de Maestra Anara en diferentes sistemas de inteligencia artificial.
Advertencia de continuidad: Esta ficha describe la escena y apariencia visual actual. Los elementos narrativos nuevos deberán validarse antes de incorporarlos al canon definitivo de la Era 1.
1. Prompt maestro completo — Texto original en inglés
El siguiente texto concentra todas las instrucciones de identidad visual, escena, composición y estilo. Está pensado para utilizarse junto con la imagen original de referencia.
MAESTRA ANARA — MASTER IMAGE RECREATION PROMPT PROJECT: Era 1 — The Fifth Era Universe CHARACTER: Maestra Anara SCENE: A Mother's Sorrow — Five Minutes After Sunset VISUAL FORMAT: Vertical portrait, 4:5 aspect ratio. TARGET AESTHETIC: Cinematic painterly realism, highly detailed traditional illustration, subtle retro animation influence. ------------------------------------------------------------ 01. PRIMARY INSTRUCTION ------------------------------------------------------------ Recreate a deeply emotional, cinematic, painterly illustration of Maestra Anara, an adult spiritual teacher and mother living in the wilderness of the Sierra de Santiago, Nuevo León, Mexico, within a post-civilization world known as Era 1. The illustration must convey a profoundly human moment: a compassionate and wise woman experiencing private grief, worry, disappointment, and restrained anger after discovering that her beloved son secretly abandoned their home to become an adventurer in a world dominated by deadly autonomous flying machines known as zumbadores. She misses him intensely. She fears for his survival. She feels betrayed by his departure against her express wishes. The scene must express these emotions exclusively through her face, posture, hands, and environmental atmosphere. Do not depict the son, the drones, or any imagined memories. This is a solitary portrait of a mother silently processing her emotions. ------------------------------------------------------------ 02. CHARACTER — FACIAL IDENTITY ------------------------------------------------------------ Maestra Anara is an attractive adult woman with warm, natural, gently mature facial features. Her face is softly oval, with harmonious proportions, slightly rounded cheeks, subtle cheekbones, a delicate jawline, a naturally defined nose, and full but understated lips. Her eyes are expressive, warm brown, and almond-shaped, framed by naturally dark eyelashes and softly defined eyebrows. She wears elegant but practical eyeglasses with thin-to-medium tortoiseshell brown frames, rounded rectangular to softly oval in shape. The transparent lenses reveal her eyes clearly. Avoid strong reflections that obscure her expression. Her complexion is warm, light-to-medium pearly tan with soft golden undertones, realistic skin texture, a few subtle freckles, natural tonal variation, and minimal cosmetics. Her beauty must appear authentic and approachable rather than glamorous, artificially perfected, or fashion-model-like. Her hairstyle is medium-length, chestnut brown with subtle reddish-copper highlights. The hair is naturally wavy, slightly coarse in texture, and gathered loosely toward the back of her head in an informal low ponytail or similarly practical arrangement. Several irregular strands escape around her forehead, cheeks, ears, and neck. Her hair is neither professionally styled nor excessively fluffy. It reflects the practical daily life of a mountain woman with limited access to grooming products. She wears tiny, simple stud earrings and a modest handmade fabric or cord bracelet. Do not significantly change her facial structure, nose, eyes, glasses, hair color, or recognizable identity between generations. ------------------------------------------------------------ 03. EMOTIONAL EXPRESSION ------------------------------------------------------------ Anara is not smiling. Her eyebrows are gently drawn together, revealing concern and emotional tension. Her eyes are lowered, looking toward the ground or somewhere beyond the immediate foreground, as though she has become absorbed in painful thoughts. Her lips are softly closed, with a subtle downward tension. Her expression combines four emotions: 1. Maternal sorrow: She desperately misses her son. 2. Fear: She knows how easily he could die in the dangerous wilderness. 3. Restrained anger: He departed secretly, deliberately disobeying her wishes. 4. Introspection: As a spiritual teacher, she is struggling to understand and accept another person's freedom without suppressing her own pain. Her emotions should be understated and psychologically believable. Avoid exaggerated crying, dramatic theatrical expressions, overt gestures of despair, or visible streams of tears. Her face should communicate the quiet emotional exhaustion of someone who has spent a long time thinking about a loved one. ------------------------------------------------------------ 04. POSTURE AND BODY LANGUAGE ------------------------------------------------------------ Anara is seated directly on a large, naturally formed mountain rock surrounded by wildflowers and grasses. Her body is slightly curled inward, with her shoulders relaxed and subtly lowered. One knee is raised and drawn closer to her body beneath her long skirt. She supports one cheek against the palm or knuckles of her hand. The elbow of that arm rests on her raised knee. Her other hand lies naturally over her lap, fingers loose and relaxed, with no unnecessary gesture. Her head tilts downward and slightly toward the supporting hand. Her posture should express emotional weight, stillness, solitude, and fatigue. She is not posing for a portrait. The composition should feel like an intimate, unobserved moment in her life. Preserve a natural feminine body shape with soft, realistic proportions and understated maturity. ------------------------------------------------------------ 05. CLOTHING — ERA 1 WORLD DESIGN ------------------------------------------------------------ Anara wears a humble but beautiful collection of old, preserved garments. The clothing must reflect a society where industrial textile manufacturing has disappeared and surviving fabric is extremely valuable. Her garments should be aged, repaired, carefully maintained, and visibly handmade or hand-altered. INNER BLOUSE: An old ivory or warm cream sleeveless blouse made from natural-looking woven cotton or linen. The fabric has subtle embroidered details in muted reddish-brown tones and a soft, aged surface texture. The neckline is a feminine V-shaped or softly rounded opening with delicate cord lacing at the center. Small natural irregularities, repaired seams, faded embroidery, and gentle fraying emphasize its age. The neckline reveals her natural upper chest without making sexuality the purpose of the composition. LONG SKIRT: She wears a voluminous, ankle-length or floor-length rustic skirt in muted terracotta, faded brick-red, and reddish-brown tones. The skirt is heavily textured and includes subtle traditional geometric stitching, hand-sewn repairs, faded woven patterns, and worn fabric panels. Large folds of fabric cascade over her raised knee and down toward the foreground. The skirt should dominate much of the lower composition, giving the seated figure a strong triangular silhouette. SHAWL: A broad, aged woven shawl rests loosely around her forearms, elbows, and lap. Its colors are natural ivory, faded rust-red, and muted burgundy. It has geometric woven motifs, irregular fringe, loose threads, and evidence of long use. The shawl should appear casually arranged, not ceremonially styled. WAIST SASH: A simple braided or woven cloth sash in earthy red, brown, muted green, and cream tones ties the garments together at her waist. No modern metallic fashion belt, expensive jewelry, designer clothing, polished synthetic materials, or contemporary accessories. ------------------------------------------------------------ 06. ENVIRONMENT — SIERRA DE SANTIAGO ------------------------------------------------------------ The setting is a secluded natural rocky overlook in the Sierra de Santiago, Nuevo León, Mexico. The environment must be completely free of visible human construction. There are no buildings, houses, fences, walls, stone masonry, artificial terraces, roads, signs, lanterns, electric lights, or cultivated garden containers. Everything visible must feel integrated into the original wilderness. The foreground consists of irregularly shaped limestone and weathered natural rock surfaces with subtle lichen, small crevices, patches of soil, and hardy mountain vegetation. Low mountain flowers grow directly from the ground around the rocks. Clusters of small golden-yellow flowers, white wildflowers, and slender purple blossoms are scattered naturally through the foreground. On the left side, an old pine tree with a rough, textured trunk and twisted branches partially frames the composition. Pine needles and small branches form an irregular silhouette against the dim sky. Behind Anara, forested slopes descend toward a large mountain valley. Several steep rocky peaks and layered ridgelines extend across the distant horizon. A narrow reflective body of water is visible far below, catching faint traces of the last orange light. The mountains should feel enormous and imposing, but they must remain secondary to Anara's emotional presence. The landscape represents the dangerous yet beautiful world in which her son is now wandering. ------------------------------------------------------------ 07. EXACT TIME AND LIGHTING ------------------------------------------------------------ The sun has been fully below the horizon for approximately five minutes. The visible solar disk must be completely absent. The sky still retains a narrow band of warm orange, amber, and rose-colored light near the distant horizon, especially toward the right side of the composition. The upper sky transitions into deep blue, muted indigo, and soft violet. Thin scattered clouds appear as dark bluish-purple formations, with their lower edges faintly illuminated by the remaining atmospheric afterglow. The mountain peaks become increasingly silhouetted. The forested valleys fall into deep blue-violet shadow. The foreground remains dimly visible through natural twilight illumination. Anara's face is illuminated very gently by the diffuse residual light of the sky. Her skin retains some warmth, but it must not look as if direct sunlight still reaches her. There are no artificial light sources. No visible lamps, candles, torches, campfires, flashlights, spotlights, or unexplained cinematic light beams. Maintain enough soft ambient illumination to see her face, eyes, clothing textures, and emotional expression. The image must look unmistakably darker than a traditional golden-hour portrait. This is early evening twilight, immediately after sunset, not daytime, not a vivid sunset with the sun still visible, and not full nighttime darkness. ------------------------------------------------------------ 08. COMPOSITION AND CAMERA ------------------------------------------------------------ Vertical 4:5 portrait composition. Frame Anara seated on the rocks, showing her head, torso, hands, folded knee, and most of her long skirt. Her head should be in the upper central portion of the frame, slightly offset to allow surrounding scenery. Her seated figure occupies approximately two-thirds of the image height. The camera is positioned around seated eye level, slightly above the most prominent folds of the skirt. The perspective is intimate and observational rather than monumental. Her face is one of the principal focal points. A secondary visual focal point is the hand supporting her cheek. The large reddish-brown skirt forms the visual foundation of the image. The natural landscape remains recognizable, with pines on the left, dark mountain ridges behind her, and a subtle orange-violet afterglow toward the right horizon. Avoid exaggerated wide-angle distortion, oversized heads, unnaturally long limbs, or compressed anatomy. ------------------------------------------------------------ 09. VISUAL STYLE AND RENDERING ------------------------------------------------------------ Create an extremely detailed, cinematic, semi-realistic painted illustration. Combine: - Classical hand-painted illustration sensibility. - Subtle late-1980s to 1990s animated-adventure visual influences. - Realistic adult anatomy. - Fine painterly surface textures. - Carefully modeled natural facial features. - Detailed, physically plausible fabric folds. - Atmospheric depth. - Organic landscape painting. - Subtle film-like grain. - Controlled, understated highlights. The image should feel like a carefully painted frame from an emotionally sophisticated animated feature, without looking like modern glossy anime, fashion photography, or a plastic CGI render. Use a restrained and emotionally expressive color palette. Primary colors: Dark terracotta, aged ivory, burgundy, warm brown, indigo, blue-violet, charcoal green, and subdued amber. The cool environment must contrast gently with the remaining warmth of the character's skin and clothing. Maintain detailed texture in the rough rocks, aged textiles, loose hair, natural skin, pine branches, and mountain vegetation. Do not oversharpen or artificially brighten the face. Use gentle cinematic contrast and soft atmospheric recession in the distant mountain layers. The mood should be intimate, melancholy, beautiful, contemplative, and emotionally restrained. ------------------------------------------------------------ 10. NARRATIVE SUBTEXT ------------------------------------------------------------ The scene takes place in Era 1, a world where human civilization has collapsed and people survive in small, scattered communities hidden within the natural landscape. Deadly autonomous machines known as zumbadores patrol the wilderness. Anara's son has secretly left home against her wishes to explore this dangerous world. She does not know where he is or whether he is safe. She loves him, resents his decision, and fears that she may never see him again. Yet her role as a spiritual teacher forces her to confront a difficult truth: she cannot simply replace another person's freedom with her own desire to protect him. This internal conflict should be felt through the portrait, not represented using magical symbols, visible ghosts, imagined visions, or additional characters. The viewer should feel the silence surrounding a worried mother. ------------------------------------------------------------ 11. TYPOGRAPHY ------------------------------------------------------------ At the bottom center of the image, include a small, discreet, elegant caption reading exactly: Maestra Anara Use a refined vintage serif typeface in muted antique gold or warm ivory. Place a small ornamental flourish or delicate linear botanical ornament on either side of the name. The title must be centered, subtle, visually balanced, and never compete with the portrait. No other text, signatures, logos, or watermarks. ------------------------------------------------------------ 12. FINAL ARTISTIC INTENTION ------------------------------------------------------------ Create a deeply moving portrait of a spiritual teacher who is also a vulnerable human mother. Her sadness must be genuine, her beauty natural, and her clothing humble. Her world is vast and beautiful, but dangerous. The sun has disappeared, night is approaching, and her son is somewhere beyond those mountains. She sits in silence, missing him, fearing for him, and struggling with the anger his secret departure has left behind. The image must communicate this emotional complexity through a single, carefully composed moment. Preserve Anara's established facial identity, environment, costume, illustration style, and discreet name caption with high consistency. ------------------------------------------------------------ 13. NEGATIVE PROMPT ------------------------------------------------------------ Modern buildings, stone walls, fences, roads, human-made terraces, lanterns, artificial lights, visible sun, daylight, bright golden-hour sunlight, smiling, laughing, exaggerated crying, dramatic tears, fantasy magic, glowing aura, halo, angels, ghosts, drones, other people, son visible, fashionable clothes, modern designer fabrics, pristine clothing, shiny synthetic textiles, excessive jewelry, glamorous makeup, cinematic spotlight, overexposed face, excessive saturation, low-detail fabric, plastic skin, CGI appearance, 3D render, modern moe anime, cartoon caricature, distorted anatomy, extra fingers, incorrect hands, inconsistent face, different glasses, different hairstyle, overly voluminous hair, altered clothing colors, incorrect title, large caption, watermark. ------------------------------------------------------------ 14. RECOMMENDED SETTINGS ------------------------------------------------------------ Aspect ratio: 4:5 vertical. Reference resolution: 1122 x 1402 pixels. Generation mode: Image-to-image preferred. Character identity reference: Original Anara twilight image. Facial fidelity: High. Composition fidelity: High. Creative variation: Low for recreation. Creative variation: Medium for new scenes. Lighting: Early twilight, no visible sun. Number of characters: One. Caption: Maestra Anara. Text placement: Bottom center, discreet. Environment: Sierra de Santiago, natural wilderness. Visible human constructions: None. END OF MASTER PROMPT.
2. Desglose del prompt en tablas de colores
Las tablas siguientes reproducen y explican en español las instrucciones del prompt maestro, organizándolas para consulta y modificación.
2.1. Identificación general
| IDENTIDAD DE LA ESCENA | |
|---|---|
| Elemento | Descripción |
| Personaje | Maestra Anara, mujer adulta, madre y maestra espiritual. |
| Universo | 5 Era, durante la Era 1, posterior al colapso de la civilización industrial. |
| Territorio | Sierra de Santiago, Nuevo León, México. |
| Momento | Aproximadamente cinco minutos después de desaparecer completamente el sol. |
| Emoción | Tristeza, preocupación, añoranza, enojo contenido e introspección. |
| Composición | Retrato vertical, personaje sentado entre rocas naturales y flores silvestres. |
| Estilo | Ilustración pictórica cinematográfica, semirrealista, con influencia retro de animación clásica. |
2.2. Rostro e identidad física
| ROSTRO — CONSISTENCIA DEL PERSONAJE | |
|---|---|
| Rasgo | Parámetro visual |
| Edad aparente | Mujer adulta de madurez suave, sin apariencia infantil ni envejecimiento extremo. |
| Forma del rostro | Óvalo armonioso, mejillas ligeramente redondeadas, pómulos discretos y mandíbula delicada. |
| Nariz | Naturalmente definida, proporcional, de contornos suaves. No reducirla a un punto de caricatura. |
| Ojos | Café cálido, forma almendrada, expresivos, ligeramente grandes pero anatómicamente proporcionados. |
| Cejas | Naturales, oscuras y expresivas; en esta escena muestran preocupación y tensión contenida. |
| Labios | Moderadamente llenos y naturales; permanecen cerrados, con leve tensión descendente. |
| Piel | Morena aperlada clara a media, con matices dorados, textura orgánica, pequeñas pecas y variaciones tonales naturales. |
| Cosméticos | Mínimos y discretos. Los cosméticos son un lujo escaso en la Era 1. |
| Lentes | Armazón café carey, delgado a mediano, forma rectangular redondeada u ovalada suave, cristales transparentes sin reflejos excesivos. |
| Aretes | Pequeños, sencillos, tipo botón. No arracadas grandes ni joyería llamativa. |
| Belleza | Natural, madura, cercana y humana. Evitar la apariencia artificial de modelo publicitaria. |
2.3. Cabello
| CABELLO — ESTRUCTURA Y COLOR | |
|---|---|
| Elemento | Descripción |
| Color | Castaño medio a oscuro, con reflejos naturales cobrizo-rojizos. |
| Longitud | Media, suficiente para recogerlo informalmente hacia atrás. |
| Textura | Ondulada, un poco áspera, difícil de dominar, con ondas desiguales y hebras naturales. |
| Peinado | Recogido informal, similar a una coleta baja o recogido práctico, sin acabado profesional. |
| Mechones | Varios mechones libres alrededor de la frente, las mejillas, las orejas y el cuello. |
| Volumen | Moderado; evitar el cabello excesivamente esponjado, glamuroso o con peinado de salón. |
| Continuidad | Conservar color, línea de nacimiento, distribución de mechones y silueta reconocible. |
2.4. Emociones — Psicología de la escena
| CUATRO EMOCIONES SIMULTÁNEAS | ||
|---|---|---|
| Emoción | Causa | Representación visual |
| Tristeza | Extraña profundamente a su hijo. | Mirada descendente, labios tensos y postura recogida. |
| Miedo | Sabe que puede morir ante los peligros de la Era 1, incluidos los zumbadores. | Cejas levemente contraídas y ojos de preocupación profunda. |
| Enojo | Él se marchó en secreto y contra su voluntad. | Tensión discreta en boca y entrecejo; nunca rabia teatral. |
| Introspección | Como maestra espiritual confronta el dolor que acompaña a la libertad de su hijo. | Inmovilidad, contemplación y gesto de sostener su mejilla. |
| Regla expresiva: no sonreír, no exagerar el llanto, no representar lágrimas abundantes ni gestos dramáticos. La complejidad emocional debe ser sutil y creíble. | ||
2.5. Postura y lenguaje corporal
| COMPOSICIÓN CORPORAL | |
|---|---|
| Zona | Posición |
| Cuerpo | Sentado directamente sobre una roca natural, ligeramente recogido hacia sí mismo. |
| Hombros | Relajados, un poco caídos, sin rigidez ni postura de modelo. |
| Cabeza | Inclinada hacia abajo y hacia la mano que sostiene la mejilla. |
| Brazo principal | Codo apoyado sobre una rodilla elevada; la palma o nudillos sostienen la mejilla. |
| Otro brazo | Descansa naturalmente sobre el regazo; mano abierta y dedos sin tensión. |
| Piernas | Una rodilla elevada debajo de la falda; telas dobladas alrededor del cuerpo. |
| Fisonomía | Figura femenina adulta, proporciones naturales, suavidad corporal y madurez discreta. |
| Intención | Momento privado y espontáneo, como observado sin que Anara advierta la presencia de una cámara. |
2.6. Vestuario de la Era 1
| ROPA ANTIGUA, REPARADA Y CUIDADOSAMENTE CONSERVADA | |
|---|---|
| Prenda | Características completas |
| Blusa interior |
Blusa sin mangas, de algodón o lino aparente, color marfil o crema cálido. Tejido envejecido, ligeros bordados marrón rojizo, cordones en el centro de un escote en V suave, costuras reparadas, pequeños deshilachados y textura gastada. Debe mostrar parte natural del pecho sin convertir el vestuario en un elemento deliberadamente provocativo. |
| Falda larga |
Falda amplia y larga, hasta tobillos o suelo, color terracota apagado, ladrillo envejecido y marrón rojizo. Incluye patrones geométricos tejidos o bordados, reparaciones manuales, paneles desgastados y numerosos pliegues sobre la rodilla elevada. Forma una silueta triangular que domina la mitad inferior. |
| Chal |
Chal antiguo de tejido artesanal, en marfil, rojo óxido y borgoña apagado. Con motivos geométricos, flecos, hilos sueltos y signos de uso prolongado. Descansa informalmente sobre antebrazos, codos y regazo. |
| Faja |
Faja tejida o trenzada de tela, en tonos tierra: rojo, marrón, verde apagado y crema. Ajusta y reúne las prendas sobre su cintura. |
| Accesorios |
Aretes mínimos tipo botón y pulsera humilde de tela o cordón. Sin joyería lujosa, cinturón de moda, telas sintéticas brillantes ni accesorios contemporáneos. |
|
Fundamento de la Era 1: la producción industrial de textiles ha desaparecido. Cada prenda disponible es un recurso escaso, valioso y cuidadosamente conservado. Los remiendos expresan responsabilidad y continuidad de uso, no abandono ni descuido. | |
2.7. Escenario natural de la Sierra de Santiago
| ENTORNO ORGÁNICO SIN CONSTRUCCIONES HUMANAS | |
|---|---|
| Elemento | Descripción |
| Primer plano | Rocas calizas irregulares, envejecidas naturalmente, pequeñas grietas, líquenes, tierra y vegetación resistente. |
| Flores | Pequeñas flores amarillas, blancas y violetas que crecen directamente entre rocas y hierbas. Distribución natural e irregular. |
| Árbol principal | Pino viejo al lado izquierdo, tronco áspero, ramas retorcidas y agujas silueteadas contra el cielo oscuro. |
| Plano intermedio | Bosques de pinos descendiendo por las laderas hacia un valle profundo. |
| Montañas | Macizos rocosos grandes, pendientes escarpadas, picos y cordilleras superpuestos, con sombras azul-violeta. |
| Agua lejana | Pequeño cuerpo de agua visible a gran distancia, reflejando parcialmente el resplandor residual naranja del cielo. |
| Distribución | Anara y sus emociones dominan; el paisaje conserva escala monumental pero queda subordinado a ella. |
| Prohibición absoluta para esta escena: edificios, casas, bardas, muros de piedra construidos, terrazas artificiales, caminos pavimentados, cercas, señales, faroles, electricidad y macetas. | |
2.8. Tiempo, ocaso e iluminación
| CREPÚSCULO — CINCO MINUTOS DESPUÉS DE LA PUESTA DEL SOL | |
|---|---|
| Elemento | Parámetro exacto |
| Sol | Completamente oculto bajo el horizonte desde hace unos cinco minutos. El disco solar NO aparece. |
| Horizonte | Banda estrecha de naranja, ámbar y rosado, concentrada preferentemente hacia la derecha. |
| Cielo superior | Azul profundo, índigo y violeta apagado. |
| Nubes | Formaciones dispersas azul-violeta oscuras, con un leve resplandor en sus bordes inferiores. |
| Montañas | Picos en silueta parcial, laderas oscurecidas y valles bajo sombras frías. |
| Rostro | Iluminado suavemente por el cielo residual, manteniendo tonos de piel cálidos sin aparentar luz solar directa. |
| Primer plano | Rocas, manos, vestuario y flores distinguibles gracias a luz ambiental tenue y difusa. |
| Intensidad | Notablemente más oscura que una escena de tarde dorada, sin convertirse en noche cerrada. |
| No permitir: sol visible, luz diurna intensa, antorchas, linternas, fogatas, velas, focos, iluminación eléctrica ni haces cinematográficos injustificados. | |
2.9. Cámara y composición
| FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA ILUSTRADA | |
|---|---|
| Parámetro | Instrucción |
| Formato | Retrato vertical, proporción 4:5. |
| Encuadre | Cabeza, torso, manos, rodilla flexionada y casi toda la falda. |
| Ocupación | El personaje ocupa aproximadamente dos tercios de la altura visual. |
| Perspectiva | Cámara alrededor del nivel de los ojos del personaje sentado, ligeramente por encima de la falda. |
| Punto focal 1 | Rostro de Anara y especialmente sus ojos tristes. |
| Punto focal 2 | Mano que sostiene la mejilla. |
| Base visual | Falda terracota formando una figura triangular y amplios pliegues en primer plano. |
| Fondo izquierdo | Pino, ramas y flores silvestres. |
| Fondo central | Cordilleras en sombra y valle boscoso. |
| Fondo derecho | Resplandor crepuscular naranja-violeta y agua distante. |
| Evitar distorsión gran angular, cabeza sobredimensionada, extremidades excesivamente largas o anatomía comprimida. | |
2.10. Estilo gráfico y renderizado
| DIRECCIÓN ARTÍSTICA Y CALIDAD VISUAL | |
|---|---|
| Componente | Instrucción |
| Base artística | Ilustración pintada a mano, semirrealismo cinematográfico de alta calidad. |
| Influencia histórica | Animación de aventura de finales de los años ochenta y años noventa, interpretada con pintura de mayor realismo. |
| Anatomía | Humana, adulta y coherente; mantener proporciones naturales y gestos sutiles. |
| Piel | Modelado fino, variación tonal orgánica, pecas discretas, sin acabado de plástico. |
| Telas | Fibras visibles, costuras, bordados, remiendos y pliegues físicamente creíbles. |
| Naturaleza | Paisaje pictórico orgánico, textura de rocas, pinos, vegetación y profundidad atmosférica. |
| Grano | Sutil textura de película o pintura; no ruido digital excesivo. |
| Contraste | Cinematográfico pero controlado, con detalles visibles en zonas de sombra. |
| Profundidad | Primer plano definido, montañas lejanas progresivamente suavizadas por la atmósfera. |
| Acabado | Fotograma pictórico sofisticado, no fotografía de moda, anime moderno brillante ni render 3D. |
| Sensación | Intimidad, melancolía, belleza natural, contemplación y contención emocional. |
2.11. Paleta cromática
| PALETA VISUAL DE REFERENCIA — COLORES APROXIMADOS | ||
|---|---|---|
| Color | HEX orientativo | Uso |
| Terracota | #944D3A | Falda y telas cálidas. |
| Marfil antiguo | #E8D6B9 | Blusa, chal y bordados. |
| Borgoña | #692F3D | Detalles textiles y sombras rojizas. |
| Marrón cálido | #77513B | Cabello, accesorios y fibras naturales. |
| Índigo | #283454 | Cielo superior y montañas. |
| Azul violeta | #49456D | Sombras crepusculares. |
| Verde profundo | #344A3F | Bosques y pinos. |
| Ámbar apagado | #CF814C | Última luz sobre el horizonte. |
| Los códigos HEX son aproximaciones de dirección artística, no una extracción colorimétrica exacta de la imagen. | ||
2.12. Subtexto narrativo
| LA HISTORIA QUE DEBE TRANSMITIR LA IMAGEN | |
|---|---|
| Concepto | Desarrollo narrativo |
| Sociedad | Humanidad superviviente, distribuida en comunidades pequeñas, dispersas y ocultas en el paisaje natural. |
| Amenaza | Los zumbadores, máquinas voladoras autónomas y mortales, patrullan el territorio. |
| Hijo | Ha salido secretamente de su hogar para explorar el mundo como aventurero, pese a la oposición de su madre. |
| Incertidumbre | Anara desconoce dónde está, qué peligros enfrenta y si continúa con vida. |
| Conflicto | Desea proteger a su hijo, pero confronta el hecho de que la libertad de otra persona no puede sustituirse simplemente por su voluntad materna. |
| Representación | El conflicto se manifiesta únicamente por la expresión, postura, silencio e iluminación. No se muestran recuerdos, visiones ni escenas paralelas. |
| Idea dramática central: una mujer espiritualmente consciente puede comprender la libertad y, sin embargo, sufrir dolorosamente las consecuencias de las decisiones de alguien a quien ama. | |
2.13. Tipografía y leyenda
| TEXTO DISCRETO EN LA IMAGEN | |
|---|---|
| Texto exacto | Maestra Anara |
| Posición | Centrada al pie de la imagen. |
| Tamaño | Pequeño, elegante y secundario. |
| Fuente | Tipografía serif clásica o de aspecto antiguo. |
| Color | Dorado envejecido o marfil cálido. |
| Ornamentos | Pequeñas líneas, motivos vegetales o filigranas a ambos lados del nombre. |
| Restricción | Ninguna otra palabra, marca de agua, firma o logotipo. |
3. Restricciones visuales — Prompt negativo explicado
| ELEMENTOS QUE LA IA DEBE EVITAR | |
|---|---|
| Categoría | Excluir |
| Civilización moderna | Edificios, bardas, cercas, caminos construidos, terrazas de piedra artificial, postes, señales, iluminación eléctrica. |
| Iluminación incorrecta | Disco solar visible, luz diurna, reflejos de sol directo, focos, linternas, antorchas, fogatas y luces inexplicables. |
| Emoción incorrecta | Sonrisa, risa, llanto excesivo, lágrimas dramáticas y expresiones teatrales. |
| Fantasía no solicitada | Auras, halos, ángeles, fantasmas, magia visible, visiones, hijo presente o zumbadores en el encuadre. |
| Vestuario incorrecto | Ropa moderna, telas nuevas, diseño de moda, materiales sintéticos brillantes, joyería excesiva. |
| Estilo incorrecto | Render 3D, CGI plástico, anime moe moderno, caricatura exagerada, iluminación de estudio publicitario. |
| Fallos anatómicos | Manos incorrectas, dedos adicionales, proporciones distorsionadas, cabeza enorme o extremidades irreales. |
| Pérdida de identidad | Cambiar rostro, nariz, gafas, color o peinado de cabello, proporciones principales o paleta del vestuario. |
| Rotulación | Nombre incorrecto, texto demasiado grande, logotipos, marcas de agua y firmas. |
4. Parámetros técnicos de generación
| CONFIGURACIÓN RECOMENDADA PARA OTRAS IAS | |
|---|---|
| Configuración | Valor recomendado |
| Relación de aspecto | 4:5 vertical |
| Resolución de referencia | 1122 × 1402 píxeles |
| Modo de generación | Imagen a imagen, preferentemente |
| Referencia principal | Imagen original de Maestra Anara durante el crepúsculo |
| Fidelidad facial | Alta |
| Fidelidad de composición | Alta |
| Variación creativa | Baja para reproducción; media para nuevas escenas |
| Personajes visibles | Uno |
| Momento de luz | Crepúsculo temprano, sin sol visible |
| Construcciones visibles | Ninguna |
| Leyenda | Maestra Anara, pequeña, centrada al pie |
| Nota: los parámetros exactos de fuerza de referencia, semilla y creatividad dependen de cada generador. No existe un valor universal que garantice una reproducción idéntica. | |
5. Reglas de continuidad para futuras imágenes
| CONTROL DE CONSISTENCIA DEL PERSONAJE | |
|---|---|
| Conservar siempre | Puede variar según la escena |
|
Rostro reconocible; ojos café; nariz y mejillas; cabello castaño cobrizo; fisonomía adulta; lentes característicos; identidad maternal; estética gráfica general. |
Gesto, expresión, postura, actividad, hora, intensidad lumínica, ropa secundaria y ubicación específica dentro de la Sierra. |
|
Vestuario de la Era 1 siempre usado, antiguo, remendado, conservado y de materiales plausibles. |
Colores y prendas concretas, siempre que la variación respete los recursos de su sociedad y la continuidad de la escena. |
|
Integración natural con la Sierra de Santiago y ausencia de construcciones humanas para este tipo de entorno aislado. |
Pinos, rocas, cañones, senderos, alturas, estaciones y condiciones climáticas. |
6. Ficha de referencia rápida
| MAESTRA ANARA — IDENTIDAD VISUAL RESUMIDA |
|---|
|
Maestra Anara es una mujer adulta y maestra espiritual de la Era 1, habitante de la Sierra de Santiago. Tiene rostro cálido de facciones suaves, ojos café expresivos, cabello castaño cobrizo ondulado y recogido informalmente, y lentes marrones de forma suavemente ovalada. Su ropa es antigua, humilde, de fibras naturales y cuidadosamente remendada, con predominio de colores marfil y terracota, falda larga, chal tejido y accesorios mínimos. Su presencia expresa serenidad, sensibilidad e introspección. Como madre sufre por la partida secreta de su hijo aventurero, quien ha salido a enfrentar un mundo donde los zumbadores representan una amenaza constante. La escena de referencia la representa sentada sobre una roca natural, entre flores silvestres, pinos y montañas de Santiago, cinco minutos después de la puesta completa del sol. Apoya la mejilla en una mano mientras contempla con tristeza y enojo contenido la ausencia de su hijo. La ilustración utiliza semirrealismo pictórico cinematográfico, texturas artesanales, iluminación crepuscular azul-violeta y una pequeña leyenda dorada con su nombre. |
7. Intención artística definitiva
Una maestra espiritual también puede ser una madre profundamente herida.
La belleza de Anara no procede de la perfección de su vestuario, su rostro ni de una posición de autoridad, sino de su condición humana.
Su tristeza es verdadera. Su amor es verdadero. Su enojo también.
El mundo que la rodea es inmenso, hermoso y peligroso.
El sol ha desaparecido. La noche se aproxima. Su hijo está en algún lugar más allá de aquellas montañas.
Ella permanece sentada en silencio, extrañándolo, temiendo por él e intentando comprender una decisión que no pudo impedir.
La imagen debe comunicar todo esto sin necesidad de representar al hijo, los peligros o los recuerdos.
8. Método para reproducir la imagen con distintas IAs
- Adjuntar la ilustración crepuscular original de Maestra Anara como referencia principal.
- Copiar íntegramente el prompt maestro de la sección 1.
- Si la plataforma dispone de un campo de exclusiones, introducir el Negative Prompt.
- Seleccionar orientación vertical 4:5.
- Dar prioridad elevada a la identidad facial y la composición.
- Reducir la libertad creativa cuando se desea reproducir el fotograma original.
- Utilizar las tablas para diagnosticar diferencias entre el resultado generado y la referencia.
- Corregir una categoría a la vez, evitando rediseñar simultáneamente rostro, ropa, fondo e iluminación.
- Para nuevas escenas, conservar la identidad física y modificar únicamente los elementos necesarios.
- Conservar la imagen original y las variantes aprobadas como referencias visuales separadas.
Observación: Un prompt detallado mejora el control, pero no garantiza resultados idénticos entre distintos modelos. Para máxima fidelidad se requiere una referencia visual, y cuando la herramienta lo permita, controles específicos de identidad y composición.
9. Estado de la referencia
| REGISTRO VISUAL | |
|---|---|
| Nombre | Maestra Anara |
| Versión | 1.0 — Escena de tristeza al anochecer |
| Referencia visual | Imagen original generada de Maestra Anara al anochecer |
| Finalidad | Consistencia gráfica, recreación de personajes y desarrollo audiovisual de la Era 1 |
| Canon narrativo | Sujeto a validación independiente; ficha visual de trabajo |
